——记普明国学讲堂第六期讲座

图文|道清

  冬至前夕,恰是望月。是夜月圆风清,处于闹市之中的普明讲堂格外幽静。两列宣纸铺就的长桌早已精心布好,就待来宾入坐。台上则有一张书桌和琴桌,一白一黑,相映成趣,极是清雅。
  来宾入座稍定,迎面一阵墨香扑鼻,心绪为之飘然,宛若清风入袖,明月入怀。古琴前,珠珠冥然兀坐,从容安闲,悠悠抚琴一曲《良宵引》,为来宾接风洗尘。只听琴音和雅,曲风恬静,有缥缈凌云之致。
  主持人默默道:“厦门市书协副主席王元老师上期为我们主讲的《太极》好评如潮,众多来宾获益匪浅!不过王老师自谦太极只是业余爱好,书法才是他的本行。”台下掌声迭起,她接着道,“王老师今晚再次拨冗莅临,为我们开讲《书法》。”掌声再次雷动,讲座亦在众人的期待中拉开序幕。

书法的独特性

  讲座伊始,王老师问道:“什么是书法?”有人说是写字,有人说是艺术,有人说是心法。王老师一一给予肯定,并表示这三者分别代表了技、艺、道的三个层面。
  当今之世,文字种类繁多,而书写文字能成艺术形式者,仅中国之书法。东方文化大部分艺术种类均能与西方文化对应,诸如民乐对应交响乐,国画对应油画等等,唯独书法在西方找不到对应的艺术形式。
  王老师认为,书法亦兼具时间性与空间性的特点。所谓时间性,即书法在创作过程中,有笔顺先后之序,如音乐一样线性呈现;所谓空间性,即书法在完成创作后,整体呈现出空间感,如画作一样有画面感。正是:“乾坤万里眼,时序百年心。”
  书法四要素为笔法、墨法、字法、章法,又以心法统摄四要素。但由于时间关系,王老师重点讲解笔法。掌握笔法就如取得书法的金钥匙,赵孟頫曾言:“书法以用笔为上,而结字亦须用工。盖结字因时相传,用笔千古不易。”因此,笔法是书法的核心,犹如武功秘笈一样珍贵,不轻易外传。“今晚我将为大家揭示书法秘奥。”王老师话音刚落,台下即刻爆发出山洪般的掌声,席卷全场。

如何提高书法水平

  首先,临帖是不二法门。曾有人日日练书法数小时,持续用功多年却毫无长进,遂向王老师请教。他一问才知对方仅凭感觉而写,坏习惯由此养成,渐渐固化,使得无有长进。是故初学书法一定要临帖。只有通过反复临帖,才能不断修正错误,提升水平。
  一般来说,选帖遵循两条原则,一是以正书入门,正书有三种字体,即篆书、隶书、楷书。二是根据自己的喜好选帖。据教科院研究发现,临帖可以影响一个人的性格。因此,选择合适的字帖风格也很重要,最好能与性格互补,以免有损无益。
  其次,先专后博。初学者和有一定书法基础的人容易朝三暮四,例如一会练大字,一会练小字,一会练柳体……如此种种是内心散乱的表现,将至一无所成。王老师认为,前期须持续数年专注练好某一字体,至少练到八分像,成为自己的“根据地”,此后便可学习其他字体,是为“先专后博”。
  再次,三个阶段。书法在不同的人生阶段有不同境界。王老师讲述自己年轻气盛之时,技法娴熟,锋芒毕露,一度自我感觉良好,此阶段靠的便是才气。人到中年,则要靠学问,否则书法水平将会停滞不前。此阶段需要逐本溯源,熟读经典,遍访名家,全方位提升自己的学问。到得老年,则要靠修养。唯有深厚的修养,才能臻至化境。王老师举弘一大师一生为例,述其三个阶段的鲜明特点,以便众人理解。

如何欣赏书法

  书法是中国的文化瑰宝,但大多数人往往对书法之美毫无概念,盖因缺乏相应的审美能力。那我们应该怎样欣赏一幅书法作品呢?王老师又以弘一大师遗书“悲欣交集”为例,从观其大致、察其细致、味其韵致、品其格致四个方面为大家细细解读其深奥的内涵。王老师独到深刻的见解,亦令大家大开眼界,极是受益。
  在大力弘扬中华优秀传统文化的今天,我们更要了解传统文化,学习传统文化,从而建立文化自信。王老师引用名家熊秉明和林语堂的名言,进一步彰显了书法在中国优秀传统文化的核心地位。他认为:“书法是太阳底下最光辉的艺术。”

初识笔墨

  王老师先是普及毛笔相关常识以及执笔姿势,再教以中锋、偏锋、侧锋运笔之法。其时,众人围成一圈,细细观察王老师的动作。偶有人提问,他悉皆解答。过得片刻,众人意领神会,纷纷回到原位,提笔蘸墨,练习起来。王老师则在一旁察视,时而示范一番,时而点评几句。不多时,有的宣纸已然写得密密麻麻,写无可写。
  窗外,月高入云,即将深夜。书法讲座在《云水禅心》悠扬的乐音中圆满落幕,我们下期再会。